Ha pisciato sui quadri e ha archiviato la spazzatura, la bizzarra genialità di Warhol, le cui opere sono proprio a Opatija!

Il 6 agosto, il mondo festeggia il compleanno di Andy Warhol, le cui opere iconiche sono attualmente esposte a Opatija come parte della mostra OPPOP ART, Collection Infeld presso il Padiglione d'Arte Juraj Šporer. La mostra porta una fetta dell'avanguardia e del glamour di New York nella regione del Quarnero, presentando quarantadue pezzi originali di dieci delle figure più importanti del movimento. Tra questi, il lavoro di Warhol si distingue per il suo inconfondibile potere. I suoi leggendari ritratti di Marilyn Monroe e Mick Jagger servono come simboli della cultura di massa intrecciati nella coscienza collettiva, ricordando ai visitatori perché Warhol rimane oggi un indiscusso re della pop art.

La mostra presenta opere provenienti da una delle più grandi collezioni private austriache, avviata da Peter Infeld e sua madre Margaretha a metà degli anni '60. La tradizione continua oggi attraverso Zdenka Infeld, che mantiene la collezione con uguale dedizione. La mostra offre uno sguardo sulla superficie scintillante del mondo di Warhol, ma al di sotto si trova una realtà molto più complessa, bizzarra e provocatoria. Mentre serigrafi lucidati di celebrità sono appesi alle pareti della galleria, alcune delle opere più sperimentali di Warhol sono state create attraverso metodi non convenzionali, persino scandalosi.

Warhol copriva grandi tele con vernice a base di rame e poi, spesso sotto l'influenza dell'alcol, lui stesso, i suoi assistenti e i visitatori dello studio urinavano sulle superfici. Questo atto, apparentemente volgare e offensivo, era in realtà un esperimento chimico e artistico controllato. L'acido urico reagì con il metallo nella vernice, creando imprevedibili, scintillanti modelli di forme e macchie astratte in tonalità di verde, marrone e oro. Lungi dalla semplice provocazione, questi "Piss Paintings" rappresentavano il commento cinico ma brillante di Warhol sulla scena artistica dell'epoca, in particolare sull'espressionismo astratto e sullo stile eroico di Jackson Pollock, guidato da pennellate.

Utilizzando l'escrezione corporea, qualcosa di scartato e impuro, lo ha trasformato in uno strumento per creare bellezza e contemporaneamente sfidando le nozioni di santità dell'atto artistico. Il fascino per questo processo perdura ancora oggi. Il Museo Andy Warhol di Pittsburgh ha recentemente lanciato un ampio progetto di conservazione, aiutato da donazioni, per preservare queste opere. Per comprendere i cambiamenti chimici che si sono verificati nel tempo, scienziati e conservatori hanno fedelmente replicato il metodo di Warhol.

L'ossessione di Warhol per la documentazione e la raccolta si estendeva oltre i fluidi corporei. A partire dal 1974 e fino alla sua morte nel 1987, Warhol riempì quotidianamente le normali scatole di cartone marrone con gli oggetti che gli erano passati per le mani quel giorno. Questi includevano banconote, inviti a feste, ritagli di giornali, lettere dei fan, menu, biglietti aerei e persino resti di cibo come un pezzo di torta avvolto in un fazzoletto.

Ogni scatola era sigillata, datata e spedita in deposito, lasciandosi alle spalle più di 600 capsule, che costituivano un monumentale e caotico diario di una vita e di un'epoca.