IRWIN attraverso l'obiettivo

IRWIN Through the Lens La mostra IRWIN: Fotografska Dela al Museo della Città di Lubiana offre una rara visione delle opere fotografiche meno conosciute di uno dei più riconoscibili collettivi artistici della Slovenia. La mostra presenta più di 50 fotografie create come documentazione degli interventi, delle performance e delle installazioni temporanee di IRWIN, o come pezzi artistici concepiti in modo indipendente. Questa è la prima volta che una collezione così completa viene esposta in un unico luogo, fornendo una visione di quattro decenni della produzione creativa del gruppo.

Sebbene siano conosciuti principalmente come pittori, il loro lavoro non è mai stato confinato a un singolo mezzo. Hanno integrato pittura, fotografia, performance, mostre, pubblicazione e azioni pubbliche in una pratica artistica unificata. Utilizzando il metodo del retroprincipe, mettendo immagini storiche, simboli nazionali e motivi politici in nuovi contesti, sono diventati una parte chiave del collettivo Neue Slowenische Kunst (NSK) insieme a Laibach e al Gledališče sester Scipion Nasice nel 1984. La mostra è strutturata intorno a quattro sezioni tematiche che evidenziano alcuni dei progetti più impactanti di IRWIN.

La prima sezione si concentra sul progetto Svoji k svojim, che trae ispirazione dal gruppo d'arte concettuale OHO. La seconda sezione presenta opere create nell'ambito della serie NSK Država v času, mentre la terza esplora il ciclo Was ist Kunst, in cui gli artisti reinterpretano stili d'arte storici, motivi e opere di altri artisti attraverso pesanti cornici in legno realizzate in cartone, legno e tela. La quarta sezione comprende progetti individuali derivanti da diverse idee artistiche e iniziative del collettivo.

Tuttavia, nel corso del tempo, le fotografie di IRWIN si sono evolute in opere artistiche attentamente pianificate, emergendo come situazioni, azioni o installazioni meticolosamente progettate catturate attraverso l'obiettivo della fotocamera. Lo sviluppo della fotografia all'interno di IRWIN può essere ricondotto alla campagna di poster di guerriglia alla Biennale di Benesse nel 1986, che è stata conservata in gran parte grazie alla fotografia scattata da Darko Pokorn. Il loro primo progetto concepito esplicitamente come un'opera d'arte fotografica è stato NSK Konzulat Umag, creato in collaborazione con il fotografo Francijer Virant. Uno dei temi centrali della mostra è l'omaggio al gruppo d'arte concettuale OHO.

Le azioni di questo collettivo della metà del XX secolo sono state spesso ricordate solo attraverso modeste fotografie in bianco e nero. IRWIN inizialmente ha rianimato questi progetti attraverso la pittura, poi ne ha reinterpretati sei nel 2004 con il fotografo Tomaz Gregorič, trasformandoli in fotografie a colori di alta qualità esposte alla mostra in corso. Un processo simile è evidente nel ciclo Was ist Kunst, in cui gli artisti incorporano stili d'arte storici, motivi e opere di altri in nuove forme visive utilizzando materiali come cartone, legno e tela. Questi progetti, tipicamente presentati come mostre indipendenti, sono ora conservati solo come fotografie dopo la loro chiusura.

La parte più grande della mostra è dedicata a NSK Država v času, una risposta artistica del 1992 alla dissoluzione della Jugoslavia e all'emergere di nuovi stati-nazione. Questo progetto rappresenta uno stato senza territorio, che funziona attraverso i suoi cittadini, apparati ideologici, rituali e codici visivi. È proprio attraverso la fotografia che queste istituzioni effimere diventano visibili e operano in modo convincente.