Voir Vahn Pascual, le réalisateur qui a fait ses débuts avec le succès de Cinemalaya Status: Rejected

Vahn Leinard Pascual, un réalisateur de 26 ans qui fait ses débuts en long métrage avec Status: Rejected, est devenu un acteur remarquable au Cinemalaya Philippine Independent Film Festival de cette année. Le film, qui a été présenté en première au festival, marque le premier projet majeur de Pascual après une carrière de courts métrages et un engagement profond avec la narration cinématographique enracinée dans l'expérience personnelle et l'observation sociale. Son travail, qui comprend des titres tels que Blue Is Not My Favorite Color et Ang Sisi mga Saw Kagubatan, a déjà attiré l'attention à la fois localement et internationalement, avec l'un de ses courts métrages ajouté à la programmation de The Criterion Channel.

Inspiré par l'héritage de son défunt grand-père, Leonardo ingDing Pas Pascual, un cinéaste connu pour des films d'action tels que Final Showdown et The Five Style Fist, il a commencé à explorer le cinéma plus tard que beaucoup de ses pairs. Alors que son grand-père était actif dans l'industrie de la fin des années 1970 à la fin des années 1990, Pascual n'a commencé son propre parcours qu'après son décès.

Au lycée, il écrit et réalise son premier film pour un festival du campus avant d'entrer à De La Salle, au Collège de Saint-Benilde, où il réalise près de 20 courts métrages sur plusieurs années. À l'université, alors que de nombreux étudiants se concentrent sur les aspects techniques du cinéma en raison de l'accès à un meilleur équipement et à un meilleur financement, Pascual met l'accent sur le noyau émotionnel de la narration.

Son travail explore fréquemment les thèmes de l'identité, de la queerness et de la complexité de la dynamique familiale. Une grande partie de sa production, créée pendant la pandémie, reflète ses luttes personnelles avec la santé mentale et la découverte de soi.

Le film suit Biring, une veuve de 60 ans, jouée par Ruby Ruiz, qui se retrouve émotionnellement déconnectée de sa fille, Anna, interprétée par Alessandra de Rossi. La petite-fille de Biring, Sophia, jouée par Yani Villarosa, continue de porter le poids de tensions familiales non résolues. Alors que Biring lutte contre la solitude, elle se tourne vers Internet, cherchant une connexion via un mystérieux militaire américain avec lequel elle ne peut interagir qu'indirectement. Le récit tisse ensemble des éléments de chagrin, de désir et de recherche d'appartenance, en utilisant les espaces numériques comme une métaphore de la connexion humaine.

Pascual s'est fortement inspiré des femmes de sa vie, en particulier de sa grand-mère, pour façonner le personnage de Biring. Le film culmine dans une résolution qui équilibre la mélancolie avec l'espoir, offrant un portrait nuancé de la résilience et de la possibilité de guérison. Son approche de la narration, profondément personnelle mais universellement reconnaissable, a été saluée par la critique et le public.