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Le paresseux à La Haye: une grande comédie avec le vent, l'eau et le brouillard
Austria⚽ Sportsil y a 3 j

Le paresseux à La Haye: une grande comédie avec le vent, l'eau et le brouillard

L'article traite de la deuxième production consécutive d'un célèbre metteur en scène allemand au Théâtre Sommer de La Haye, mettant l'accent sur la pièce de Molière "Der Geizige" (Le Misérable). La pièce présente un portrait féminin du personnage principal, permettant au public de choisir si elle interprète le rôle d'une femme ou d'un homme. La production utilise des techniques de mise en scène innovantes, y compris une grande voûte d'argent comme décor et un double étage pour représenter la maison frugale du protagoniste. La performance intègre des éléments comiques, des effets spéciaux comme le vent, l'eau et le brouillard, et des interludes musicaux. L'article met en évidence la collaboration créative entre le metteur en scène et l'ensemble, ainsi que la conception visuelle des costumes et des décors.

Une nouvelle production de *Tartuffe* de Molière, intitulée *Der Geizige* ("L'avare"), a été créée dans le cadre du festival annuel Theater Sommer à La Haye. Dirigée par le célèbre réalisateur allemand Leander Haußmann, cette adaptation marque sa deuxième année consécutive de mise en scène d'une pièce pendant le festival. Après la représentation de *Die eingebildete Kranke* ("L'invalide imaginaire") de l'année dernière avec Ursula Strauss, Haußmann redonne vie au classique de Molière, cette fois avec une tournure unique. Le rôle de Harpagon, l'avare titulaire, est joué par Gerti Drassl, qui peut choisir de dépeindre le personnage en tant qu'homme ou femme.

Cette flexibilité ajoute une couche d'intrigue et permet au public de s'engager avec le personnage de multiples façons.

Au lieu de sortir d'un wagon de théâtre, les acteurs sortent d'une structure massive en forme de voûte placée sur la place principale adjacente à la scène en plein air. Ce choix reflète le thème central de la pièce: l'argent et son influence sur les relations humaines. Le scénario a été co-développé par Haußmann et l'ensemble, ce qui a abouti à une version qui donne la priorité à l'humour et aux éléments comiques plutôt qu'aux réflexions philosophiques.

Ses biens comprennent non seulement des biens matériels, mais aussi sa fille Elise et son fils Cleanthe, qu'il envisage de marier pour un gain financier. Pendant ce temps, Harpagon lui-même est intéressé à épouser Mariane, bien qu'elle soit déjà amoureuse de Cleanthe, ce qui entraîne une série de malentendus et de conflits.

Le décor, créé par Max Lindner et Laura Weiss, présente la maison d'Harpagon en coupe transversale, en utilisant des éléments typiques du genre tels que des portes et des doubles étages. Les costumes, conçus par Cedrik Mpaka, sont en grande partie dorés et de style baroque, améliorant le spectacle visuel. Robin Krakowski joue Valère, l'intendant de la maison et l'intérêt amoureux d'Elise, offrant une performance marquée par la comédie physique et la présence énergique. Christian Dolezal, le directeur artistique de La Haye, assume un double rôle en tant que courtier en mariage et agent de prêt, portant même une robe de mariée dans une scène, ajoutant au ton farfelu de la production.

L'un des aspects les plus remarquables de la direction de Haußmann est l'utilisation d'effets spéciaux pour améliorer le récit. Tobias Artner dépeint Jacques, le maître de cérémonie, qui doit surmonter divers obstacles tels que le vent, l'eau et le brouillard pour faire la médiation entre Cleanthe et son père irritable. Ces défis sont dramatisés à l'aide d'un éclairage bleu et de bulles de savon, créant l'illusion d'une maison submergée sous l'eau. Les scènes de slapstick sont soulignées par une musique héroïque de style hollywoodien, tandis qu'une interprétation collective de "Father and Son" de Cat Stevens souligne ironiquement la réconciliation supposée entre père et fils.

Alors que l'intrigue atteint son apogée, les tons sombres de "You Want It Darker" de Leonard Cohen fournissent un contraste poignant avant que tout ne se résolve finalement.

Dans un moment particulièrement théâtral, Elise et Cleanthe affrontent le quatrième mur imaginaire du théâtre, qui est ensuite brisé par Harpagon lui-même, dont le manteau est bordé de nombreux pièges à souris. Drassl, qui avait précédemment dépeint Harpagon comme un vieil homme bossu, raide et maladroit, enlève sa perruque et les vêtements symbolisant le statut, debout presque nu et exposé. Ce moment reflète les thèmes existentiels trouvés dans la pièce *Jedermann* (Everyman), où les personnages affrontent leur vrai moi. Le public a répondu avec enthousiasme, offrant des applaudissements soutenus pour la performance.

La production a reçu des éloges de la critique, obtenant quatre étoiles sur cinq. Le mélange d'éléments traditionnels de Molière avec des techniques de mise en scène contemporaines et des effets spéciaux innovants a été largement apprécié. Avec son mélange d'humour, de drame et de spectacle visuel, * Der Geizige * promet d'être un ajout mémorable au festival Theater Sommer à La Haye.

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2 articles

Kurier logoKurierLié à un partiCentreFactualité 75Objectivité 80il y a 3 j
Le paresseux à La Haye: une grande comédie avec le vent, l'eau et le brouillard

L'article traite de la deuxième production consécutive d'un célèbre metteur en scène allemand au Théâtre Sommer de La Haye, mettant l'accent sur la pièce de Molière "Der Geizige" (Le Misérable). La pièce présente un portrait féminin du personnage principal, permettant au public de choisir si elle interprète le rôle d'une femme ou d'un homme. La production utilise des techniques de mise en scène innovantes, y compris une grande voûte d'argent comme décor et un double étage pour représenter la maison frugale du protagoniste. La performance intègre des éléments comiques, des effets spéciaux comme le vent, l'eau et le brouillard, et des interludes musicaux. L'article met en évidence la collaboration créative entre le metteur en scène et l'ensemble, ainsi que la conception visuelle des costumes et des décors.

Lecture du biais (Centre): L'article se concentre sur une production théâtrale et ne traite pas de sujets politiquement chargés tels que les politiques gouvernementales, les élections ou les questions sociales.

Pourquoi ces scores (Factualité 75 · Objectivité 80): The article provides detailed information about the play 'Der Geizige' at the Theater Sommer Haag including cast members, director, and stage design. It accurately reflects the performance details and artistic choices. However, it lacks specific dates and more concrete information about audience rea

oe24 logooe24IndépendantCentreFactualité 60Objectivité 70il y a 6 j
"Le paresseux" au Théâtre Sommer La Haye

L'article intitulé "Der Geizige" par oe24.at fait référence à une pièce intitulée "Der Geizige" (The Stingy One) jouée au Théâtre Sommer Haag. Le titre suggère un accent sur les thèmes de la cupidité ou de la frugalité, explorant probablement ces caractéristiques à travers le récit de la pièce. Comme il s'agit d'un événement culturel, le sujet principal relève de la catégorie des arts et du divertissement plutôt que de la politique. L'article ne fournit pas d'informations détaillées sur le contenu, le casting ou la réception de la pièce, se concentrant plutôt sur le titre et le lieu.

Lecture du biais (Centre): Le sujet de l'article est une représentation théâtrale, qui est considérée comme apolitique. Il n'y a aucune indication d'une controverse politique ou d'un débat lié au contenu de la pièce ou de sa production. Par conséquent, le cadrage de l'article est neutre, et le lean est réglé sur CENTRAL conformément aux règles pour

Pourquoi ces scores (Factualité 60 · Objectivité 70): This article is very brief and only mentions the title of the play and the venue. It does not provide substantial details about the production, cast, or any critical analysis. While it is objectively reporting the event, the lack of content makes it difficult to assess fully. The brevity suggests it

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