Was Tiki Taane den Künstlern sagt, die daran denken, auf Spotify zu verzichten

Tiki Taane, der preisgekrönte neuseeländische Musiker, der für Hits wie Always on My Mind bekannt ist, hat ein Jahr nach der Entscheidung, seine Musik von Spotify zu entfernen, Einblicke geteilt. Die Entscheidung kam angesichts wachsender Bedenken hinsichtlich der Künstlervergütung, der algorithmischen Kuration und der Investitionen der Plattform in künstliche Intelligenz und militärische Unternehmungen.

Während Spotify immer noch ein großes Publikum hat, stellte er fest, dass Fans seine Arbeit zunehmend anderswo finden. Um dies zu kompensieren, hat er seine Musik aktiv auf alternativen Plattformen wie YouTube Music, Bandcamp und Lume gefördert, die es Nutzern ermöglichen, Alben zu kaufen und zu behalten, anstatt sie zu streamen. Diese Verschiebung erforderte erhebliche Anstrengungen, einschließlich des Aufbaus dieser Plattformen und der Umleitung des Datenverkehrs von Spotify.

Er betonte, dass die Unabhängigkeit von großen Plattformen von entscheidender Bedeutung ist, insbesondere für diejenigen, die frei von vertraglichen Verpflichtungen sind. Für Künstler, die immer noch auf den Umsatz von Spotify angewiesen sind, schlug er vor, zu bleiben, es sei denn, sie sind bereit, vollständig zu wechseln. Taane, der auch seine Musik von Amazon entfernt hat, bot an, andere durch den Prozess zu führen. Er beschrieb die Schritte, die er unternommen hat, einschließlich der Einrichtung alternativer Vertriebskanäle und der Verwaltung von Erwartungen während der Übergangszeit. "Es ist nicht einfach", gab er zu. "Sie fragen sich, Scheiße, habe ich das Richtige getan?" Aber es ist jetzt fast ein Jahr her.

Taane räumte ein, dass er zwar noch nicht vollständig das verlorene Einkommen von Spotify zurückgewonnen hat, aber er glaubt, dass sich die Situation stabilisieren wird. Er erwartet, dass sein Einkommen von alternativen Plattformen innerhalb des kommenden Jahres dem entsprechen kann, was er zuvor von Spotify verdient hat. In der Zwischenzeit hat er sich stark auf Live-Auftritte konzentriert, nachdem er in diesem Jahr bereits rund 50 Gigs gespielt hat. Diese Shows sind nicht nur für die finanzielle Stabilität, sondern auch für die Aufrechterhaltung einer Verbindung mit seiner Fangemeinde von wesentlicher Bedeutung geworden. Merch-Verkäufe und direkte Interaktion mit dem Publikum haben sein Einkommen weiter ergänzt.

Er beschrieb diese Zeit als eine Erinnerung an seine frühe Karriere in Christchurch, wo er als Aufnahmeingenieur für die Band Salmonella Dub arbeitete. Nach persönlichen Kämpfen, einschließlich Sucht, erfand er sich als unabhängiger Künstler neu. Er investierte in sein Studio und sein Eigentum, gründete Tikidub Productions und erweiterte seine Rolle als Produzent. Diese Diversifizierung ermöglichte ihm die kreative Kontrolle beibehalten und zusätzliches Einkommen zu generieren.

Während er sich in dieser neuen Phase bewegt, bieten seine Erfahrungen wertvolle Lektionen für andere Musiker, die einen ähnlichen Weg in Betracht ziehen.