Les œuvres de Niles Atallah et León & Cociña réunis dans une exposition vidéo

Une exposition intitulée La utopía retorcida se déroule jusqu'à la fin du mois d'août à Arrayán Espacio, mettant en vedette des œuvres des artistes chiliens Niles Atallah, Cristóbal León, Joaquín Cociña, Felipe Elgueta et Matías López. L'exposition explore les composantes physiques derrière certains des films les plus reconnus du pays et des animations expérimentales, offrant aux visiteurs un aperçu des processus créatifs qui ont façonné ces récits visuels.

Elle invite les spectateurs à s'immerger dans les mondes imaginatifs de ces artistes, qui ont longtemps opéré à l'intersection du cinéma, des arts visuels et de l'expérimentation technique. Plutôt que de se concentrer uniquement sur les produits finaux, l'exposition met en évidence les éléments tangibles qui restent souvent en dehors du cadre, tels que les matériaux et les techniques qui ont rendu les images possibles. Parmi les pièces centrales se trouve un mur bébé, une installation de deux mètres sur deux composée de dizaines de têtes de poupées créées pour Merrimundi, le dernier long métrage d'animation de Niles Atallah. L'exposition comprend également des matériaux de Hansel y Gretel, le prochain film de León et Cociña (La casa lobo).

Pedro Bahamondes, journaliste et commissaire de l'exposition, a décrit l'exposition comme un moyen de voir les films et la scène audiovisuelle chilienne plus large d'une perspective différente.

L'exposition sert également de portrait d'une génération d'artistes qui ont construit l'une des imaginations les plus distinctes de l'art chilien contemporain à travers divers langages artistiques.

Pendant ce temps, Elgueta et López continuent d'élargir leur travail autour de la vidéo, de l'intelligence artificielle, de la photogrammétrie, de la peinture et de l'animation, renforçant ainsi de nouvelles façons de comprendre la relation entre la technologie et les arts visuels.

Pour Atallah, le processus créatif est inséparable du produit final. Il a souligné que le contexte entourant l'œuvre, les conversations, les ateliers, les collaborations et le temps partagé, font également partie de son langage. Cette exposition permet aux téléspectateurs de voir précisément que: non seulement les résultats, mais aussi les traces physiques et émotionnelles laissées par chaque film et objet.

L'exposition se poursuit jusqu'à la fin août, offrant une occasion rare d'explorer les fondements matériels de certains des projets cinématographiques et artistiques les plus innovants du Chili. Les visiteurs peuvent découvrir de première main comment ces artistes ont transformé les médias traditionnels en nouvelles formes d'expression, reflétant à la fois leurs visions individuelles et leur influence collective sur le paysage culturel.