¿La película más subestimada del siglo XXI?

La película más subestimada del siglo XXI? Es The Nice Guys. Lanzada en 2016, la comedia neo-noir dirigida por Shane Black y protagonizada por Ryan Gosling y Russell Crowe ha sido eclipsada por lanzamientos más exitosos comercialmente del año, como La La Land. A pesar de su aclamación crítica y seguimiento de culto, The Nice Guys no logró captar la atención del público general y no logró el éxito de taquilla de sus contemporáneos. Sin embargo, las recientes reevaluaciones lo han posicionado como una de las mejores películas cómicas de la última década y posiblemente la joya más pasada por alto del siglo XXI.

La película sigue las desventuras de Holland March, un investigador privado interpretado por Gosling, y Jackson Healy, un ejecutor de alquiler duro pero reacio interpretado por Crowe. Juntos, se embarcan en una investigación caótica sobre la misteriosa desaparición de una joven llamada Amelia, interpretada por Margaret Qualley. Su viaje los lleva profundamente a los bajos fondos de Los Ángeles de los años 70, donde descubren una enredada red de conspiraciones y corrupción. En el camino, se encuentran con una variedad de personajes excéntricos, incluido un niño precoz llamado Holly, interpretado por Angourie Rice, y un asesino despiadado con un peinado poco halagador, interpretado por Matt Bomer.

Shane Black, conocido por su aguda escritura y narración de géneros, trae su estilo característico a The Nice Guys, elaborando un guión lleno de bromas ingeniosas, giros inteligentes y secuencias de acción de ritmo rápido. Sus trabajos anteriores, incluidos Lethal Weapon, Last Action Hero e Iron Man 3, mostraron su capacidad para mezclar humor y suspenso, y The Nice Guys representa la culminación de su talento. La estructura narrativa de la película es intrincada pero accesible, ofreciendo una mezcla satisfactoria de misterio y comedia que mantiene a los espectadores comprometidos.

Gosling, a menudo asociado con protagonistas románticos, demuestra su destreza cómica aquí, retratando a un protagonista torpe pero entrañable. Crowe, típicamente elegido como un hombre principal robusto, aporta profundidad y encanto a su personaje, equilibrando la fisicidad con matices emocionales. Su química es fundamental para el atractivo de la película, creando una dinámica que recuerda a las comedias clásicas de amigos y policías como 48 Hrs y Midnight Run. Sus interacciones, marcadas por bromas juguetonas y exasperación mutua, son algunos de los momentos más memorables de la película. El escenario de la película, Los Ángeles de la década de 1970, se recrea meticulosamente, capturando la estética y la atmósfera de la época.

El diseño de producción y la cinematografía evocan una sensación nostálgica de un Hollywood pasado, contrastando la superficie brillante con las corrientes oscuras de la ciudad. Esta narración visual mejora la narrativa, sumergiendo a los espectadores en el mundo de los personajes y reforzando los temas de nostalgia y reinvención de la película. A pesar de sus méritos artísticos, The Nice Guys tuvo problemas financieros al lanzarse. Su rendimiento de taquilla palideció en comparación con otros lanzamientos de 2016, y recibió relativamente poco reconocimiento durante la temporada de premios. Sin embargo, su popularidad duradera entre los fanáticos y los críticos sugiere que su valor se extiende más allá del éxito comercial inmediato.

Con el tiempo, la película ha ganado un seguimiento dedicado, y muchos la consideran un tesoro oculto del cine moderno. A medida que las discusiones sobre las películas subestimadas continúan evolucionando, The Nice Guys se erige como un ejemplo convincente de cómo la calidad a veces puede pasarse por alto. Con su mezcla única de géneros, actuaciones estelares y rica narración, sigue siendo un testimonio del potencial del cine independiente y la importancia de reevaluar los clásicos pasados por alto.