Antes de ser Anthony Bourdain, él era un "joven tonto, muy necesitado de una buena patada en el culo"

La nueva película de A24 Tony, basada en los primeros años de la vida de Anthony Bourdain, presenta un retrato crudo y poco halagador del difunto chef, escritor y personalidad televisiva. La película, protagonizada por Dominic Sessa como una versión más joven de Bourdain, profundiza en las experiencias formativas que conformaron al hombre que más tarde se convertiría en un ícono global de la exploración culinaria y la narración de historias. Bourdain tenía 19 años cuando dejó su casa en Texas y se dirigió a Provincetown, Massachusetts, en Cape Cod, una decisión que marcó el comienzo de su viaje al mundo culinario.

La película, dirigida por Matt Johnson, adapta estos primeros capítulos, elaborando una historia de madurez que captura la naturaleza tumultuosa y a menudo imprudente de la juventud de Bourdain. El título en sí, Tony, insinúa la dualidad del personaje: un hombre que eventualmente se convertiría en una figura venerada, pero cuyo pasado era mucho menos pulido. Sessa, que interpreta al joven Bourdain, admite que tenía poca familiaridad con la personalidad pública del hombre que estaba interpretando.

El joven Bourdain, interpretado por Sessa, se ve en conversaciones con profesores universitarios sobre la reescritura de Down and Out de Orwell en París y Londres mientras lleva nunchucks y persigue a mujeres con incómoda persistencia. Estos rasgos, aunque exagerados, reflejan la personalidad real de Bourdain durante sus primeros veinte años. La película se basa en gran medida en los escritos de Bourdain, particularmente Kitchen Confidential, que incluye reflexiones sinceras sobre su propio comportamiento y el entorno caótico de las cocinas de los restaurantes.

Johnson, el escritor y director de la película, reconoce que la representación de los primeros años de Bourdain podría parecer una invención, especialmente dada la imagen más refinada del hombre que se convirtió en un nombre familiar.

La película explora la influencia de figuras clave en la vida de Bourdain, incluido Sal, un cocinero de línea que usa drogas y mujeriego interpretado por Leo Woodall, y un sabio chef Zen interpretado por Antonio Banderas.

El estreno de la película se produce en medio de discusiones culturales más amplias sobre la masculinidad tóxica y el legado de figuras como Bourdain, quien reconoció públicamente el impacto potencial de su trabajo en las normas sociales. Tras el movimiento #MeToo, Bourdain expresó su pesar por el efecto potencialmente habilitador de Kitchen Confidential, que contenía descripciones explícitas de violencia y encuentros sexuales. A pesar de esto, la película mantiene un enfoque en el crecimiento personal de Bourdain en lugar de excusar sus acciones pasadas. A medida que la película se prepara para su debut, ofrece al público una visión de los orígenes de un hombre que, a pesar de sus defectos, finalmente encontró propósito y significado a través de su pasión por la comida y los viajes.

La narrativa sugiere que incluso los comienzos más desagradables pueden conducir a un cambio profundo, un tema que continúa resonando con los fanáticos del trabajo de Bourdain.