Vahn Leinard Pascual, ein 26-jähriger Regisseur, der sein Spielfilmdebüt mit Status: Rejected macht, ist ein herausragender Teilnehmer des diesjährigen Cinemalaya Philippine Independent Film Festival. Der Film, der auf dem Festival uraufgeführt wurde, markiert Pascuals erstes großes Projekt nach einer Karriere, die Kurzfilme umfasst, und ein tiefes Engagement mit filmischem Storytelling, das auf persönlicher Erfahrung und sozialer Beobachtung beruht. Seine Arbeit, zu der Titel wie Blue Is Not My Favorite Color und Ang Sisi mga saw Kagubatan gehören, hat bereits sowohl lokal als auch international Aufmerksamkeit erregt, wobei eine seiner Kurzfilme in die Programmierung von The Criterion Channel aufgenommen wurde.
Pascuals Weg in die Filmindustrie begann unerwartet. Inspiriert vom Vermächtnis seines verstorbenen Großvaters, Leonardo ingDing Pas Pascual, einem Filmemacher, der für actionorientierte Filme wie Final Showdown und The Five Style Fist bekannt ist, begann er später als viele seiner Kollegen, das Kino zu erkunden. Während sein Großvater von den späten 1970er bis in die 1990er Jahre in der Branche tätig war, begann Pascual seine eigene Reise erst nach seinem Tod.
Während der Highschool schrieb und inszenierte er seinen ersten Film für ein Campusfestival, bevor er in De La Salle, College of Saint Benilde, eintrat, wo er über mehrere Jahre fast 20 Kurzfilme inszenierte. An der Universität konzentrierten sich viele Studenten aufgrund des Zugangs zu besserer Ausrüstung und Finanzierung auf die technischen Aspekte des Filmemachens, während Pascual den emotionalen Kern des Geschichtenerzählens betonte.
Pascuals Arbeit untersucht häufig Themen wie Identität, Queerness und die Komplexität der Familiendynamik. Ein Großteil seiner Produktion, die während der Pandemie entstand, spiegelt seine persönlichen Kämpfe mit der psychischen Gesundheit und der Selbstentdeckung wider. Zwei seiner früheren Einreichungen für Cinemalaya waren explizit queer-thematisch, basierend auf seinem Abschlussarbeit Film My Dearest Darling und einem Work-in-Progress mit dem Titel Don't Mess With My Hormones.
Der Film handelt von Biring, einer verwitweten Frau in ihren späten 60ern, gespielt von Ruby Ruiz, die sich emotional von ihrer entfremdeten Tochter Anna, gespielt von Alessandra de Rossi, getrennt sieht. Birings Enkelin Sophia, gespielt von Yani Villarosa, trägt weiterhin das Gewicht ungelöster familiärer Spannungen. Während Biring mit Einsamkeit zu kämpfen hat, wendet sie sich dem Internet zu und sucht nach Verbindung durch einen mysteriösen amerikanischen Soldaten, mit dem sie nur indirekt interagieren kann.
Pascual bezog sich stark auf die Frauen in seinem Leben, insbesondere auf seine Großmutter, um den Charakter von Biring zu gestalten. Der Film endet in einer Auflösung, die Melancholie mit Hoffnung in Einklang bringt und eine nuancierte Darstellung von Belastbarkeit und Heilung bietet.
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