Umrl je filmski režiser José Luis García Sánchez, dobitnik dveh nagrad Goya in zlate medvede v Berlinu

Španski filmski ustvarjalec José Luis García Sánchez je umrl v starosti 85 let. García Sánchez, rojen leta 1941 v Salamanci, je bil znana osebnost španskega kina, znan po svojih satiričnih komedijah in sposobnosti, da je beležil družbene spremembe v svoji državi. Njegova kariera je trajala skoraj šest desetletij, med katerimi je režiral številne filme in prejel več glavnih mednarodnih nagrad. Preživela sta mu žena, pevka Rosa León in njun sin, Víctor García León, ki je sledil očetu v filmski karieri. V zgodnjem življenju je režiser študiral pravo in sociologijo.

Pripadal je generaciji filmskih ustvarjalcev, ki zaradi množičnega izključevanja študentov iz ideoloških razlogov niso mogli diplomirati na uradni kinematografski šoli. Kljub temu je v industrijo vstopil sredi sedemdesetih let prejšnjega stoletja. Kot režiser je debitiral s kritično komedijo El love feroz leta 1975. Dve leti kasneje, leta 1976, je posnel svoj prvi celovečerni film z naslovom Colorín, colorado. Njegov preboj je prišel dve leti pozneje z izdajo Las truchas leta 1978. S tem filmom je prejel nagrado Zlatega medveda na mednarodnem filmskem festivalu v Berlinu.

Produkcija je postala znana po tem, da je zaposlila argentinske igralce, ki so pobegnili iz domovine, da bi ušli politični represiji. García Sánchez je spomnil, da je sprejemanje teh izvajalcev politična, moralna in humanitarna obveznost, čeprav so lokalni sindikati nasprotovali zaposlovanju tujih delavcev. Po uspehu v Berlinu je García Sánchez nadaljeval z raznoliko filmografijo. Leta 1985 je režiral film La corte de Faraón, v katerem sta igrala Ana Belén in Antonio Banderas. Ta film je na mednarodnem filmskem festivalu v San Sebastiánu osvojil srebrno lupino. Kasneje je prilagodil dela avtorjev, ki so mu bili blizu. Ramón del Valle-Inclánovo igro Divinas palabras je prinesel na zaslon.

Leta 1997 je posnel tudi roman Tranvía a la Malvarosa Manuela Vicenta. Njegov zadnji film, izdan leta 2011, je bil Tirano Banderas, prilagojen po romanu Los muertos no se tocan, nene Rafaela Azcone. García Sánchez je bil zelo cenjen za svoje delo kot scenarist. Za najboljši scenarij je prejel dve nagradi Goya. Prvi je bil za Belle Époque leta 1992, projekt, ki ga je napisal skupaj z Rafaelom Azconom in Fernandom Truebom. Drugi Goya je bil nagrajen leta 1993 za Tirano Banderas, scenarij, ki ga je delil z Azcono. Prejel je tudi častno nagrado na mednarodnem filmskem festivalu v Valladolidu, ki je lokalno znan kot Seminci. Filmska akademija ga je opisala kot kronikarja svojega časa.

Opazili so, da je skoraj 60 let razvijal projekte, gledal filme in se ukvarjal s filmsko dediščino. Predvsem so poudarjali njegovo predanost pridobivanju prijateljev v industriji. Njegovi poklicni odnosi so bili osrednji za njegov ugled. Akademija je poudarila njegovo ponižnost in opozorila, da je svoje uspehe pogosto pripisoval sreči in srečanju z odličnimi strokovnjaki in prijatelji. Sodelavci so pohvalili njegovo inteligenco, ostrost opazovanja, suho duhovitost in dober humor. Mnogi so rekli, da je bilo delo z njim poučno in radostno.

Dolgi seznam sodelavcev in prijateljev se je udeležil njegove zapuščine, med njimi Rafael Azcona, Antonio Gamero, Ana Belén, Víctor Manuel, Juan Diego, Charo López, José Sacristán, Manolo Gutiérrez Aragón, Emilio Martínez-Lázaro, Borja Cobeaga, Fernando Méndez-Leite, María Barranco, Imanol Uribe, Fernando Trueba, Juan Gona Tina, Sainz in Manuel Vicent. García Sánchez je ohranil še posebej globoko povezavo s pisateljem Rafaelom Azconom. Spoznala sta se v sedemdesetih letih prejšnjega stoletja in razvila življenjsko prijateljstvo, za katerega sta bila značilna stalna razprava, medsebojno popravljanje in skupni smeh. Njihovo sodelovanje je prineslo nekaj najbolj svobodnih in najbolj razpravljanih filmov v zgodovini španskega filma.

García Sanchez se je nekoč šalil, da je edina slaba stvar, ki mu jo je Azcona kdaj naredila, bila smrt. Kinematografijo je gledal kot predanost jeziku in humorju, s pomočjo teh orodij je razstavljal družbene strukture. Pogosto je citiral Azconovo delo kot ogledalo, ki je družbi pokazalo najgrši obraz, trdil pa je, da je v frankistični Španiji moral biti človek zloben, da bi preživel. Verjel je, da so njihovi liki navadni ljudje in ne junaki, kar je gledalcem omogočilo, da se smejijo sami sebi. Filmar je bil znan tudi po svojih osebnih anekdot in sposobnosti pripovedovanja zgodb. Prijatelji so ga opisali kot neizčrpnega govorca, ki je znal pripovedovati zgodbe bolje kot kdorkoli drug.

Imel je edinstven govorni slog in nenavadno fizično prisotnost. Ena posebna anekdota, ki jo je pripovedovala akademija, je bila njegova vloga pri zagotavljanju vloge za Ano Belén v La corte de Faraón. Deloval je kot povezava za producenta Luisa Sanza, ki ji je ponudil vlogo. Prav tako je z naklonjenostjo govoril o času, ko je hodil v filmsko šolo, in se šalil, da tam ni bilo cenzure in da je šolnina stala samo 148 peset. Njegov sin, Víctor García León, je nadaljeval družinsko tradicijo v kinematografiji. Víctor je režiral nedavni film Altas capacidades. Opisal je svojega očeta kot nekoga, ki je požrešen prijateljstva.

Po Victorju bi se García Sánchez trudil, da bi imel rad ljudi, ki so ga sprva razdražili, če bi to pomenilo, da bi lahko delal z njimi. Nekrološki članek Filmske akademije se je končal s spominom na njegovo vztrajnost in sposobnost povezovanja z drugimi skozi desetletja. Njegovo delo vključuje tudi druge naslove, kot so Suspiros de España (y Portugal). Industrija žaluje za izgubo režiserja, ki je združil umetniško vizijo z globokim občutkom tovarištva in zgodovinsko zavestjo.