Innsbruck je postal prizorišče za izjemno oživitev Il pomo doro, opere, ki jo je sestavil Pietro Antonio Cesti in napisal Francesco Sbarra leta 1668. predstava, ki je del praznovanja 50. obletnice festivala zgodnje glasbe v Innsbrucku, označuje zmagoslavno vrnitev tega zgodovinsko pomembnega dela.
Leopold je naročil veliki gledališki spektakl, ki je vključeval gledališče, ki je lahko sedelo 5000 gledalcev. Projekt je vključeval sodelovanje dveh ključnih osebnosti: pesnika Francesca Sbarre in skladatelja Pietra Antonia Cestija. Skupaj so ustvarili opero v petih dejanjih s prologom, ki je vsebovala več kot 47 pevskih in igralskih vlog. Naslov, Il pomo doro (Zlato jabolko), se osredotoča na teme lepote in rivalstva, zlasti na tekmovanje med boginjami Juno, Pallas in Venera za zlato jabolko.
Arhitekt Ludovico Ottavio Burnacini je zasnoval ne le glavno gledališče na Cortini, temveč tudi 39 prizornih mehanizmov in 23 prizornih nastavitev. Ti elementi so bili namenjeni ustvarjanju vizualnega in zvočnega spektakla, ki bi tekmoval celo z največjim evropskim dvorom. Zgodovinarji so dogodek opisali kot najbolj spektakularen operni dogodek 17. stoletja. Stroški tako razvite produkcije bi bili enakovredni višini dvojne številke v današnji valuti, kar poudarja njegovo ogromno finančno zavezanost.
Po premieri v juliju 1668 je delo izginilo v neznanje, njegovi preostali rokopisi pa so v veliki meri izgubljeni v zgodovini. Vendar pa se je 50. izdaja festivala zgodnje glasbe v Innsbrucku opogumila, da bi ga oživila in ga prinesla nazaj v življenje z natančnimi prizadevanji za rekonstrukcijo. Glasbeniki pod vodstvom Ottavia Dantoneja, glasbenega direktorja festivala, so rekonstruirali manjkajoče dejanja III in V iz izvirnih partitur.
Produkcija je združila zgodovinsko avtentičnost s sodobnimi gledališkimi tehnikami. Pozadine iz naslikanega papirja so se brezhibno združile z razsvetljenim odru, medtem ko so se božanske figure, ki so se spuščale iz oblakov, medsebojno vplivale s sodobnimi liki, ki so živeli v elegantnih, sodobnih domovih. Tehnična ekipa Tirolskega državnega gledališča je zagotovila, da so bili vsi vidiki postavitve, vrtenja, dviganja in plavanja kulisa brezhibno izvedeni.
Njegova interpretacija Sbarranovega besedila, bogata z ironijo in duhovitostjo, je bila dostavljena z natančnostjo. Na primer, v drugem dejanju, lik Paris, zaljubljen v Helen, poskuša upravičiti svojo ljubezen s poetičnimi izjavami, medtem ko njegov služabnik Filaura, ki ga je portretiral tenor Alberto Allegrezza v komičnem kostumu in rock-and-roll slogu, zagotavlja ostri kontrast.
Občinstvo je občudovalo brezhibno mešanico zgodovinskega konteksta in sodobnih občutkov, zaradi česar je opera dostopna, vendar globoko zakoreninjena v svojem izvoru.
★
Ohranimo novice poštene.
ObjectiveNews financirajo bralci in je brez oglasov – pristranskost vam pokažemo, ne skrijemo. Podprite neodvisno novinarstvo za 4 €/mesec.
Postani podpornik