Die Warsaw-Ausstellung präsentiert Surrealismus als politische Waffe gegen Faschismus

Eine neue Ausstellung, die im Museum für Moderne Kunst in Warschau eröffnet wird, präsentiert den Surrealismus nicht als eine traumhafte Fantasie, sondern als eine politisch engagierte Bewegung, die in direkter Opposition zum Faschismus, Nationalismus und Kolonialismus geboren wurde. Die Ausstellung mit dem Titel In the Very Belly of Change: Surrealism and Antifascism läuft vom 26. Juni bis zum 10. Januar 2027. Sie zielt darauf ab, die Wahrnehmung des Surrealismus neu zu definieren, indem sie seine Rolle als revolutionäre Kraft und nicht nur als künstlerischer Stil betont.

Die Ausstellung schließt bewusst Salvador Dalí aus, dessen offene Unterstützung für das Regime von Francisco Franco ihn zu einer ungeeigneten Figur für diese besondere Erzählung macht. Stattdessen können die Besucher Werke von Künstlern wie Max Ernst, Joan Miró, Leonora Carrington, Dora Maar, René Magritte, Pablo Picasso, dem tschechischen Künstler Toyen und vielen anderen sehen. Diese Stücke bilden eine breite Neuinterpretation einer der berühmtesten Kunstbewegungen des 20. Jahrhunderts.

Magda Lipská, die Kuratorin der Ausstellung, erklärte, dass der Surrealismus oft als eine ästhetisch motivierte Bewegung angesehen wird, in der Kunst ausschließlich um der Kunst willen geschaffen wird. Sie betonte jedoch, dass diese Ansicht nicht weiter von der Wahrheit entfernt sein könnte. Der Surrealismus entstand als Reaktion auf soziale Bedingungen und war paradoxerweise eine Bewegung, die sich aus sozial und politisch engagierten Künstlern zusammensetzte. Co-Kuratorin Dorota Jarecká fügte hinzu, dass die Ausstellung das zentrale Konzept des Surrealismus von der Vorstellungskraft zur Revolution verschiebt.

Während die Vorstellungskraft auf Kreativität und imaginäre Welten hindeutet, strebten die Surrealisten etwas Tieferes an - eine Methode, Kunst zu schaffen, die vom Marxismus und vom freudianischen Denken geleitet wird, anstatt vom rationalen Denken.

Der Surrealismus entstand 1924 mit André Bretons Gründungsmanifest. Anfangs war er eher eine Reaktion auf den Ersten Weltkrieg als direkt gegen den Faschismus. Als totalitäre Bewegungen in Europa an Stärke gewannen, wurden die Surrealisten in ihrer Opposition gegen den Hitlerismus, die Nürnberger Gesetze, den Antisemitismus und den Krieg zunehmend lautstark. Die Ausstellung ist in zwölf Kapitel unterteilt, die sich jeweils auf ein anderes Land oder eine andere Region konzentrieren, in der der Surrealismus wurzelte: Paris, Tschechoslowakei, Spanien während des Bürgerkriegs, Ägypten, Deutschland, Großbritannien und Amerika, einschließlich der Karibik, Mexiko und den Vereinigten Staaten.

Das erste Kapitel konzentriert sich auf die Auseinandersetzung zwischen Surrealisten und faschistischen Milizen in den 1930er Jahren während der Pariser Vorführung von Luis Buñuels Film Das Goldene Zeitalter , der als ein vollständiges surrealistisches Manifest gilt.

Weibliche Künstlerinnen spielen eine bedeutende Rolle in der Ausstellung, wenn auch nicht unbedingt durch eine feministische Linse, sondern als Teilnehmerinnen im surrealistischen Umfeld.

Die Kuratorinnen Lipská und Jarecká bemerkten, dass die Ausstellung mit der heutigen Realität übereinstimmt, die auf unheimliche Weise die Situation widerspiegelt, mit der sich die Surrealisten konfrontiert sahen. Sie wiesen darauf hin, dass die Geschichte die Tendenz hat, sich zu wiederholen, und die Slogans, die die Surrealisten auf ihren Bannern trugen - "Widerstand gegen Rassismus und autoritäre Macht" - scheinen jetzt außergewöhnlich relevant zu sein. Diese Verbindung unterstreicht die anhaltende Relevanz des Surrealismus als künstlerische Bewegung und politische Aussage.