Werke von Niles Atallah und León & Cociña in einer Videoausstellung

Eine Ausstellung mit dem Titel La utopía retorcida läuft bis Ende August im Arrayán Espacio und zeigt Werke der chilenischen Künstler Niles Atallah, Cristóbal León, Joaquín Cociña, Felipe Elgueta und Matías López. Die Ausstellung untersucht die physischen Komponenten hinter einigen der bekanntesten Filme und experimentellen Animationen des Landes und bietet den Besuchern einen Einblick in die kreativen Prozesse, die diese visuellen Erzählungen geprägt haben.

Es lädt die Zuschauer ein, sich in die fantasievolle Welt dieser Künstler einzutauchen, die seit langem an der Schnittstelle von Kino, bildender Kunst und technischem Experimentieren tätig sind. Statt sich ausschließlich auf die Endprodukte zu konzentrieren, hebt die Ausstellung die greifbaren Elemente hervor, die oft außerhalb des Rahmens verbleiben, wie die Materialien und Techniken, die die Bilder möglich gemacht haben. Unter den zentralen Stücken befindet sich eine Babymur, eine zwei mal zwei Meter große Installation, die aus Dutzenden von Puppenköpfen besteht, die für Merrimundi, Niles Atallahs neuesten animierten Spielfilm, geschaffen wurden.

Zusätzliche Beiträge kommen von Elgueta und López, darunter ihre Gemälde und Videos, neben einer Reihe von nassen Collodion-Platten, die von Atallah für sein neues Projekt Casa Fósfora in Zusammenarbeit mit Espora Taller entwickelt wurden. Pedro Bahamondes, Journalist und Kurator der Ausstellung, beschrieb die Ausstellung als ein Mittel, Filme und die breitere chilenische audiovisuelle Szene aus einer anderen Perspektive zu betrachten. Er stellte fest, dass die ausgestellten Objekte nicht mehr bloße Requisiten sind, sondern als unabhängige Kunstwerke stehen, die in der Lage sind, ihre eigenen Erzählungen aufrechtzuerhalten.

Die Ausstellung dient auch als Porträt einer Generation von Künstlern, die eine der unverwechselbarsten Vorstellungen in der zeitgenössischen chilenischen Kunst durch verschiedene künstlerische Sprachen aufgebaut haben.

Unterdessen erweitern Elgueta und López ihre Arbeit um Video, künstliche Intelligenz, Photogrammetrie, Malerei und Animation weiter und verstärken so neue Wege, um die Beziehung zwischen Technologie und bildender Kunst zu verstehen. In den letzten zwanzig Jahren haben die vier Künstler ein Netzwerk von Kooperationen um Diluvio gebildet, eine Plattform, auf der sie gemeinsame Projekte und einen einzigartigen Ansatz zur Vermischung von Kino und bildender Kunst entwickelt haben. La utopía retorcida fängt diese Reise ein und präsentiert sie zum ersten Mal durch die Materialität der Werke, die Objekte, die die Dreharbeiten überlebt haben, die Modelle, die den Bildern vorausgingen, und die Stücke, die weiterhin über den Bildschirm hinaus existieren.

Für Atallah ist der kreative Prozess untrennbar mit dem Endprodukt verbunden. Er betonte, dass der Kontext, der das Werk umgibt, die Gespräche, Workshops, Kollaborationen und die gemeinsame Zeit auch Teil seiner Sprache sind. Diese Ausstellung ermöglicht es den Zuschauern, genau das zu sehen: nicht nur die Ergebnisse, sondern auch die physischen und emotionalen Spuren, die jeder Film und jedes Objekt hinterlässt.

Neben León und Cociña ist er auch Mitbegründer von Diluvio, einem der einflussreichsten Projekte der letzten Jahrzehnte für experimentelles chilenisches Kino. Die Ausstellung dauert bis Ende August und bietet eine seltene Gelegenheit, die materiellen Grundlagen einiger der innovativsten filmischen und künstlerischen Bestrebungen Chiles zu erkunden.