Heutzutage ist es einfacher, ein Star zu werden, aber es ist schwerer, ein richtiger Sänger zu sein.

Marina Tomašević, eine der beständigsten Stimmen Kroatiens in der Musik, hat offen darüber gesprochen, wie sich die Unterhaltungsbranche in ihrer fast fünf Jahrzehnte langen Karriere verändert hat. Sie beschrieb die aktuelle Landschaft als zugänglicher für eine Berühmtheit, aber viel herausfordernder für echte Künstler. In einem Interview mit Fenix-Magazin reflektierte sie über die Verschiebung der Prioritäten innerhalb der Branche und betonte, dass der heutige Erfolg oft auf Sichtbarkeit und nicht auf dauerhaften künstlerischen Wert beruht.

Jetzt, nach fast einem halben Jahrhundert auf der Bühne, findet sie mehr Ruhe in ruhigen Abenden zu Hause, verbringt Zeit mit ihrer Familie und ihrer 15-jährigen Tochter Tonka. Die einst unerbittlichen Anforderungen der Tournee haben sich gemildert, und sie fühlt sich nicht länger gezwungen, sich vor jemandem zu beweisen. Stattdessen konzentriert sie sich auf Momente der Freude, singt, wenn sie will, fotografiert sich selbst und beschäftigt sich mit Handwerken wie Stricken und Häkeln. Sie erkennt an, dass die moderne Technologie es einfacher gemacht hat, ein breiteres Publikum zu erreichen, aber auch die Natur der künstlerischen Schöpfung verändert hat. Mit dem Aufstieg von Social-Media-Plattformen wie TikTok hat sich das Tempo der Inhaltsproduktion dramatisch beschleunigt.

Was einst Monate der Vorbereitung und tiefen Überlegung erforderte, kann jetzt in Minuten produziert werden. Dieser schnelle Umsatz, so sagt sie, hat die Tiefe des musikalischen Ausdrucks verringert. "Die Qualität der Songs von heute hält nicht an", bemerkte sie. "Tomašević schreibt vergangenen Generationen von Komponisten wie Tomislav Ivčić, Rajko Dujmić und Nenad Ninčević für die Herstellung von Werken zu, die zeitlos bleiben. Diese Künstler hinterließen in ihren Kompositionen einen persönlichen Eindruck, eine Unterschrift, die Jahrzehnte später bei den Zuhörern immer noch klingt. Im Gegensatz dazu bemerkt sie, dass vielen zeitgenössischen Songs dieses emotionale und kulturelle Gewicht fehlt. "Sie leben nicht über den Moment hinaus", sagte sie.

Sie äußerte sich auch besorgt über die Kommerzialisierung des Ruhms. Während es jetzt möglich ist, dass jemand schnell Anerkennung erlangt, erfordert die Aufrechterhaltung dieses Status mehr als nur Sichtbarkeit, es erfordert Authentizität und Belastbarkeit. "Es ist heutzutage viel schwieriger, ein echter Künstler zu sein", sagte sie. "Sie sieht dies als eine der größten Veränderungen in der Welt der darstellenden Künste". Zusätzlich zur Entwicklung der Branche reflektiert Tomašević breitere gesellschaftliche Veränderungen. Sie weist auf die Erosion traditioneller Werte und die zunehmende Betonung der sofortigen Befriedigung hin. "Die Menschen beobachten und fragen sich: Warum ist diese Person bekannt?

Das hat ihrer Meinung nach zu einer Kultur geführt, in der Popularität eher an der Häufigkeit des Auftritts als an der Substanz der Arbeit gemessen wird. Trotz dieser Herausforderungen bleibt Tomašević optimistisch. Sie spielt weiter, wenn auch mit weniger Druck und mehr Freiheit. Ihr Fokus liegt auf der Schaffung von Kunst, die tief resoniert, und nicht nur flüchtigen Trends nachjagt.